سلام دوستان عزیز خب توی این روزای برفی حتما دلتون میخواد عکسای زیبا و برفی طراحی کنید یک راه عالی برای جذاب تر کردن عکس های زمستونی ، افزودن دانه های برف در حال بارشه توی این آموزش چگونگی انجام این کار رو توی فتوشاپ CS6 براتون توضیح میدم .
سلام خدمت تمامی بازدیدکنندگان عزیز توی این آموزش قدم به قدم چگونگی طراحی یک پوستر رو به شما آموزش خواهیم داد. حتما توی سینما ها یا روی کاور فیلم ها عکس های خیره کنند رو دیدید که خیلی جذاب و مهیج هستن در زیر پوستر جدید فیلم ترسناک اره ۶ را مشاهده می کنید که این آموزش از اون الهام گرفته شده :
ما قصد داریم به جای دست هایی که از دستکش بیرون اومده از چکمه و پا استفاده کنیم . این آموزش خیلی پیچیده و سخت نیست و کاربران در هر سطحی می تونن این آموزش رو انجام بدن . شما به تعدادی براش خون و براش های نامنظم نیاز دارید که می تونید اونارو از قسمت براش سایت دانلود کنید.
سلام بازم اومدیم با یه آموزش جدید دیگه .. امروز میخوایم براتون آموزش پیاده سازی افکت سرامیکی بر روی پوست در فتوشاپ CS6 رو آموزش بدم . طراحی این افکت جالب ، ساده تر از اون چیزیه که ممکن تصور کنید . من در این آموزش گام به گام ، نحوه رسیدن به این افکت را در فتوشاپ CS6 به شما آموزش میدم . البته این آموزش در تمام ورژن های CS قابل استفاده است . این آموزش روش غیرمخرّبی را در ویرایش عکس به کار می برد . تمام کار ویرایش در قالب Adjustment Layer ها انجام می شود ؛ بدین ترتیب عکس اصلی دست نخورده باقی خواهد ماند . . – برنامه : Adobe Photoshop Cs6
– سطح آموزش : متوسط
– زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۴۵ دقیقه
سلام دوستان عزیز امروز میخوام براتون یک تصویر با تم فیلم ترسناک ایجاد کنم که کار جالب و جذابی هستش . انتخاب عکس های مناسب مهمترین مرحله این آموزش هست ، اما ترکیب تصاویر به گونه ای که در نهایت طبیعی و واقعی به نظر برسند نیز از اهمیت ویژه ای برخوردار است . توی این آموزش به شما نشون میدیم که چگونه با استفاده از تعادل نور مناسب ، استفاده از رنگ های حد واسط ، عمق میدان و … این کار را به خوبی انجام بدیم . پس با ما همراه باشید .. . – برنامه : Adobe Photoshop CS6
– سطح آموزش : پیشرفته
– زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۳ ساعت
سلام دوستان عزیز امروز میخوام براتون یک تصویر با تم فیلم ترسناک ایجاد کنم که کار جالب و جذابی هستش . انتخاب عکس های مناسب مهمترین مرحله این آموزش هست ، اما ترکیب تصاویر به گونه ای که در نهایت طبیعی و واقعی به نظر برسند نیز از اهمیت ویژه ای برخوردار است . توی این آموزش به شما نشون میدیم که چگونه با استفاده از تعادل نور مناسب ، استفاده از رنگ های حد واسط ، عمق میدان و … این کار را به خوبی انجام بدیم . شما کاربران گرامی میتوانید از طریق لینک زیر شاهد بخش اول این آموزش باشید : آموزش خلق تصویری ترسناک در فتوشاپ CS6 [قسمت اول] پس با ما همراه باشید .. . – برنامه : Adobe Photoshop CS6
– سطح آموزش : پیشرفته
– زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۳ ساعت
آموزش ویدئویی ایجاد یک فتوگرافیکی در فتوشاپ [video]
سلام دوستان امروز میخوام توی فتوشاپ بهتون چند نکته ی کلیدی و کاربردی مهم رو یاد بدم که حتی فکرشم نمیکردید با چند حرکت خیلی ساده به این جا برسید . توی این آموزش تصویری یاد می گیرید که چگونه با فتوشاپ یک افکت فتوگرافیکی زیبا در کمترین زمان ممکن درست کنید . . – برنامه : Adobe Photoshop CS6
– سطح آموزش : متوسط
– زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۳۰ دقیقه
سلام بچه ها امیدوارم که حالتون خوب باشه امروز در این آموزش ، تکنیک های مهمی در ادوب فتوشاپ CS6 خواهید آموخت که با استفاده از آن ها می توانید توسط براش های سفارشی ، اشکال و استایل ها ، یک بک گراند لطیف و رمانتیک با استفاده از حباب و قلب طراحی نمایید . . – برنامه : Adobe Photoshop Cs6
– سطح آموزش : متوسط
– زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۱ ساعت و ۳۰ دقیقه
سلام دوستان عزیز امروز میخوام براتون آموزش جایگزین کردن رژ لب با یک اثر هنری با کمک تکنیک های رتوش رو آموزش بدم . مطمئنم قبلا افکت Tilt Shift و تاثر اون رو روی تصاویر دیدید . معمولا این ها عکس هایی هستن که از زاویه بالا گرفته می شه ، همونجور که در تصویر زیر مشاهده می کنید . در این آموزش کوتاه و سریع می خوایم نگاهی داشته باشیم به اینکه چگونه همین افکت ماتی می تونه به پورتره اعمال بشه تا به سوژه نمایی بده که گویی نزدیک تر از اون چیزی هستند که به نظر می رسه . .
– برنامه : Adobe Photoshop CS6
– سطح آموزش : متوسط
– زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۱ ساعت
سلام دوستان عزیز همون جور که میدونید ادوب فتوشاپ CS6 Extended به واسط کاربر سه بعدی و توده ای از خصوصیات جدید مجهّز شده . ما در این آموزش شرح خواهیم داد که چگونه از این خصوصیات جدید برای ایجاد یک افکت متنی سه بعدی با تم پاییز استفاده کنیم. خب بریم سر وقت آموزشمون مواد مورد نیازه : جزییات آموزش - برنامه : Photoshop CS6 - سطح آموزش : پیشرفته - زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۱ ساعت
سلام دوستان عزیز همون جور که میدونید ادوب فتوشاپ CS6 Extended به واسط کاربر سه بعدی و توده ای از خصوصیات جدید مجهّز شده . ما در این آموزش شرح خواهیم داد که چگونه از این خصوصیات جدید برای ایجاد یک افکت متنی سه بعدی با تم پاییز استفاده کنیم. شما کاربران گرامی میتوانید از طریق لینک زیر شاهد بخش اول این آموزش باشید : آموزش طراحی افکت نقاشی آبرنگ در فتوشاپ CS6
خب بریم سر وقت آموزشمون مواد مورد نیازه :
جزییات آموزش - برنامه : Photoshop CS6 - سطح آموزش : پیشرفته - زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۱ ساعت
سلام دوستان عزیز بازم با همراه باشید با یه آموزش دیگه حتما تا حالا با آبرنگ کار کردید من که بیشتر توی دوران دبستان سرو کار داشتم باهاش
حب توی این آموزش فتوشاپ ، یاد می گیریم که چجوری یه عکس انتخاب کنیم و به سادگی و طی مراحل اندکی اون رو به یک نقاشی آبرنگ تبدیل کنیم . این آموزش با فتوشاپ CS6 سازگار است ؛ بدین معنی که شما برای دنبال کردن مراحل اون به ورژن CS6 نیاز دارید . اگر از فتوشاپ CS5 یا قدیمی تر استفاده می کنید . . – برنامه : Adobe Photoshop
– سطح آموزش : پیشرفته
– زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۱ ساعت
سلام دوستان عزیز اگر میخواید ساخت یک کارت تبریک برای تعطیلات رو یاد بگیرید من یه روش آموزشی خصوصی برای شما دارم . ما به شما چگونگی ساخت یک زمینه ی کریسمسی انتزاعی با استفاده از قلمو و گوی های تزیینی کریسمس با بهره گیری از ابزار بیضی شکل وسبک های مطبق در فتوشاپ ، که شامل فایل های طبقه بندی شده ی پی اس دی می باشد را یاد خواهیم داد . پس بیایید شروع کنیم : جزییات آموزش - برنامه : Photoshop CS6 - سطح آموزش : پیشرفته - زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۱ ساعت
بازم هم با براشاین ابزار مفید که در فتوشاپ قرار داره به ما کمک میکنه که تصاویری زیبا و شگفت انگیز رو درست کنیمهمون جور که در آموزش های قبلی گفته بودم از این ابزار در همه جا میشه استفاده کردکه یک نمونشو در عکس بالا داریم آموزش میدیمخب برسیم به آموزشمون ..طراحی و جمع آوری از : پگاه سعادت
مراحل کار: ۱- عکس دریا رو باز کنید و بعد عکس دختر رو بعد از حذف بک گراندش با استفاده از Magic Eraser tool روی عکس دریا کپی کنید و درجای مناسب قرار بدید
۲- با Blur tool قسمت هایی که بد برش خوردن رو محو کنید
۳- دو بار فیلتر(filter>blur>blur more) رو اجرا کنید تا اینجای کار باید یه همچین چیزی داشته باشید:
۴- از لایه ی بک گراند دو تا کپی بگیرید (ctrl+j)
هر دو تا کپی رو بالای لایه ی عکس دختر قرار بدید
۵- روی هر کدوم کلیک کنید و create clipping mask رو بزنید
۶- mode یکی رو overlay و دیگری رو color بزارید تا اینجا شد این:
۷- بین لایه ی عکس دختر و بک گراند، یه لایه جدید ایجاد کنید
۸- براش ها رو load کنید
با استفاده از براش های waterfall و رنگ آبی خیلی کمرنگ یا سفید پشت عکس دختر splash های آب رو طوری ایجاد کنید که معلوم بشه توی آب پریده نتیجه تا اینجای کار:
۹- روی لایه waterfall, یه لایه جدید ایجاد کنید و با براش sampled brush 528 حباب های آب رو ایجاد کنید
۱۰- یه لایه بالای همه ی لایه ها ایجاد کنید و opacity لایه رو ۳۰ کنید
۱۱- روی لایه کلیک راست کرده و اون رو هم clipping mask کنید
۱۲- با استفاده از براش های waterfall روی بدن دختر هم کار کنید تا اینجا باید این رو داشته باشید:
نتیجه کار :
خب اینم از این امیدوارم که خوشتون اومده باشه و بتونید نهایت استفاده رو ببرید خسته نباشید !
سلامامروزم اومدیم با یه آموزش دیگهامروز میخوام سرعت بخشیدن به ماشین در عکس با فتوشاپ رو بهتون آموزش بدم .حتما توی بعضی از عکس ها دیدید که ماشینی با سرعت حرکت میکنه و توی عکسبه صورت مات نشون داده میشهامروز میخوایم این کار رو با یه ماشین ایستاده انجام بدیمبا ما هراه باشید با ادامه آموزش :طراحی و جمع آوری از : پگاه سعادتتصویر مورد نظر خودتون رو باز کنین و محیط اتومبیل رو با هر وسیله ای که راحت ترین انتخاب کنین و اون رو Inverse کنید ( Ctrl + Shift + I ) .
به منوی Filter رفته و از زبانه Blur گزینه Motion Blur رو انتخاب کنین و تنظیمات اونو مثل شکل انجام بدین
حالا رینگهای اتومبیل رو تک به تک انتخاب کنین ( با هم انتخاب نکنین ) و در منوی Filter از زبانه Blur گزینه Radial Blur رو انتخاب کنین و تنظیمات اونو مثل شکل انجام بدین
با سلام و عرض خسته نباشید خدمت تمامی بازدید کنندگان عزیز وب سایت شهر گرافیک آموزشی که امروز براتون آماده کردیم آموزش ساخت افکت نور روی عکس در فتوشاپ است . ساخت افکت نور روی عکس همیشه از زیباترین و خلاقانه ترین کارهایی می باشد که با فتوشاپ قادر به انجام آن هستیم . در این آموزش به آموزشساخت افکت نور زیبا و کاملا حرفه ای در فتوشاپ می پردازیم . افکتی زیبا ، شیک و مد روز که در بسیاری از عکس های حرفه ای مورد استفاده قرار می گیرد و شاید تا کنون برایتان سوال بوده که چگونه چنین اشعه های نوری در فتوشاپ ساخته می شود. پس با ما همراه شوید ..
سلام دوستان عزیزتوی این آموزش ما قصد داریم شما را با طرز کار با پرسپکتیو آشنا کنیم.به همین دلیل ما ابزار vanishing point را به خصوص در کار با تصاویر استوک و طبیعی جلوه دادن اونها به شما معرفی میکنیم .به عبارت دیگه این مقاله چگونگی کار با تصاویر استوک بدون اینکه غیر طبیعی جلوه کنن با در نظر گرفتنه نور به شما آموزش میدیم ..طراحی و جمع آوری از : پگاه سعادت
مرحله ۱ : مثل همیشه با یک تصویر برای زمینه شروع می کنیم.بنابراین تصویر پس زمینه را در محیط فتوشاپ باز کنید و به مرحله بعد بروید.
مرحله ۲ :
تصویر مرد را باز کنید و آن را از زمینه به وسیله ابزار pen یا Quick Selection و یا هر ابزار دلخواه دیگر جدا کنید.همانطور که در شکل مشاهده می شود قسمتی از تصویر زمینه در ناحیه پاهای مرد باقی مانده است.در قدم بعدی ما با استفاده از mask آنها را پنهان می کنیم. یک نکته در مورد نور پردازی :
انتخاب خردمندانه عکس می تواند سهم مهمی در صرفه جویی وقت شما داشته باشد.در این کار تصویر مرد به خوبی و بدون اعمال تنظیمات نور و رنگ با تصویر زمینه همخوانی دارد.همچنین همانطور که توجه می کنید نور از سمتی روی مرد افتاده است که در تصویر زمینه نیز از همان طرف نور خورشید دیده میشود .این امر باعث طبیعی تر شدن بیشتر عکس می شود زیرا میبینید نور از همان سمتی که در حال تابش است روی مرد افتاده است.این نکات را هنگامی که در حال کار با چند تصویر استوک با هم هستید به خاطر داشته باشید
مرحله ۳ :
یک لایه mask برای لایه مرد ایجاد کنید.سپس براش پیش فرض علف را مطابق شکل انتخاب کنید تا با استفاده از آن پای مرد را به وسیله علف ها بپوشانیم.شما باید پنجره براش ها را بازکنید. (Window>Brush) و Color Dynamics را غیر فعال کنید.اطمینان حاصل کنید که با رنگ مشکی روی لایه ماسک نقاشی می کنید.
مرحله ۴ :
یک کپی از لایه مرد ایجاد کنید و با استفاده از Hue/Saturation مقدار Lightness را به ۰ تغییر دهید.سپس با استفاده از ابزار Distort سایه مرد را روی زمین ایجاد کنید.مقداری Gaussian Blur نیز برای ایجاد نرمی بیشتر اعمال کنید. شما می توانید همین کار را برای ماسک کردن قسمتی از سایه روی پای راست مرد تکرار کنید.همچنین Opacity لایه سایه را به ۶۰% کاهش دهید.
مرحله ۵ :
تنها تظیمات رنگ و نور که برای هماهنگی بیشتر مرد و تصویر زمینه احتیاج دارید color adjustment است که می توانید با استفاده از یک Photo Filter به عنوان لایه Clipping mask با blend mode نرمال این کار را انجام دهید.
مرحله ۶ :
مطابق شکل عکس ساعت را به کار اضافه کنید.می توانید از یک Photo Filter ( رنگ نارنجی و Density برابر ۵۰%) و یک Color Blanaceبه صورت Clipping mask برای اضافه کردن رنگ زرد استفاده کنید.این کار باعث هماهنگی بهتر با زمینه می شود.
مرحله ۷ :
برای اینکه جلوه های نور در ساعت نیز رعایت شود با استفاده از Inner Shadow مقداری نور در قسمت راست ساعت ایجاد کنید.
مرحله ۸ :
حال شما باید این ساعت ها را با رعایت پرسپکتیو کپی کنید.بهترین راه برای اینکار استفاده از ابزار Vanishing Point است.ما می خواهیم یک سری خطوط راهنما برای کمک به این کار ایجاد کنیم.یک لایه جدید بالای لایه ساعت ایجاد کنید سپس به مسیر Filter>Vanishing Point بروید و شکلی مثل تصویر ۸ ایجاد کنید.
از خطوط افق در تصویر زمینه به عنوان کمک استفاده کنید.در صورتی که شکلی که ایجاد کردید زرد شد کار به درستی انجام نشده است (باید آبی باشد).هنگامی که شکل ایجاد شد منوی موجود در قسمت بالا و چپ نوار تنظیمات را باز کنید و گزینه Render Grids to photoshop را انتخاب کنید و OK کنید.
مرحله ۹ :
حالا شما باید یک گرید که در این لایه نمایش داده می شود داشته باشید.از این گرید باید به عنوان کمک برای قراردادن ساعت های بعدی استفاده کنید.بنابراین با استفاده از Ctrl+J لایه ساعت را کپی کنید و با تغییر اندازه و مطابق شکل هر یک را در جای خود قرار دهید.
مرحله ۱۰ :
برای ایجاد تغییر در ساعت ها و عدم یکنواختی می توانید با استفاده از تصاویر استوک دیگر جای عقربه ها را تغییر دهید تا ساعت متفاوتی را نشان دهند.
مرحله ۱۱ :
خوب در اینجا باید کمی کار ماسک انجام دهید.همه ساعت ها و عقربه ها(درصورتی که مرحله ۱۰ را انجام داده اید)را انتخاب کنید و آنها را باهم یک گروه کنید (Ctrl+G).باید یک فولدر حاوی تمام عناصر انتخابی شما ایجاد شده باشد.نام Clocks را برای این گروه انتخاب و یک لایه ماسک برای آن ایجاد کنید.با همان روش و براشی که پاهای مرد را میان علف ها پنهان کردید در این مورد نیز همین کار را با پایه های ساعت ها انجام دهید.
مرحله ۱۲ :
پس از درست کردن ساعت ها نوبت به سایه آنها می رسد . با همان تکنیک که برای مرد سایه ایجاد کردید می توانید این کار را برای ساعت ها نیز انجام دهید (با کپی کردن هر ساعت و تغییر اندازه , رنگ و مکان آن).این سایه ها باید پشت مرد قرار بگیرند.
سایه ای که برای ساعت اول ایجاد کردید را برای بقیه ساعت ها نیز تکرار کنید.می توانید برای ایجاد جلوه نرمی بیشتر کمی Gaussian Blur نیز اضافه کنید و همچنین Opacity را نیز به ۷۰% کاهش دهید.
اینجا می توانید جلوه طبیعی تری به سایه ها بدهید.همانطور که مشاهده می کنید مقداری از علف ها توسط سایه ها پوشانده شده اند می توانید کاری دقیقا مشابه با آنچه برای ساعت ها انجام دادید را تکرار کنید.یعنی همه سایه ها را انتخاب و یک گروه کنید و سپس برای آن گروه لایه ماسک ایجاد کرده و با براش علف کار را طبیعی تر کنید.
مرحله ۱۳ :
لایه جدیدی در بالای همه لایه ها ایجاد کنید و blend mode آن را به screen تغییر دهید.یک براش نرم با قطر تقریبی ۶۵۰px انتخاب کنید و با رنگ #۸۶۶۹۴۶ مطابق شکل کمی قسمت های محو ایجاد کنید
مرحله ۱۴ :
در حال حاضر شما می توانید تصویر را به همین صورت رها کنید و یا جزئیات بیشتری به آن بیفزایید.برای مثال در اینجا ما کلماتی را به شکل اضافه کرده و چند حرف آنها را با رنگ متمایز نشان داده ایم تا یک پیغام مخفی ایجاد شود.
مرحله ۱۵ :
سپس می توانید مثل شکل خطوطی را برای وصل کردن ساعت ها به یکدیگر و کلمات به ساعت ها ایجاد کنید.برای این کار باید ابتدا مسیر مورد نظر را با ابزار Pen ایجاد کنید و سپس روی آن کلیک راست کرده و stroke path را انتخاب کنید.
تنظیمات نهایی
صرف نظر از اینکه مراحل ۱۴ و ۱۵ را انجام داده اید یا نه می توانید این مرحله را انجام دهید.در اینجا شما می توانید به کار جلوه متفاوت و کمی مدرنی با ایجاد تنظیمات بدهید.
یک استامپ با Ctrl+Shift+Alt+E ایجاد کنید و سپس به مسیر Image>Adjustments>Variations بروید و More Blue را انتخاب کنید و همچنین Opacity لایه را نیز به ۱۵% کاهش دهید.
برای اینکه نور کلی کار را نیز مشخص کنید می توانید از Lighting effect filter استفاده کنید.ابتدا یک استامپ جدید ایجاد و سپس فیلتر را با تنظیمات زیر اعمال کنید.
و در نهایت نیز دو لایه تنظیمات رنگ و نور جدید ایجاد کنید برای ایجاد تغییر در رنگ با Color Balance و بالا بردن تضاد با Levels
افکت هایی که در اینجا اعمال کردیم از تصاویر زیر قابل مشاهده و مقایسه هستند.تصویر چپ بعد از مرحله ۱۵ و تصویر راست انتهای تنظیمات نور و رنگ است.
و در نهایت این اثر مفهومی را ایجاد کرده ایم که میبینیم :
همون جور که در آموزش های قبلی گفتیم کار با فیلتر camera raw filter بسیار ساده و کاربردی است با ما همراه باشید با آموزش امروز .. آموزش امروز تبدیل تصاویر به نقاشی در فیلتر کامرا راو فیلتر کاربرد این ابزار رو می تونیم توی چند مورد خلاصه کنیم
طراحی و جمع آوری از : پگاه سعادت
• تنظیم و کنترل رنگ
• حذف قرمزی چشم
• تنظیم سیاه و سفیدی عکس
• دادن جلوه های زیبا
• حذف و ترکیب نقطه مخدوش ، ناهمانگ با قسمت های دیگه ی تصویر
• تنظیم و کنترل سایه ها
• روتوش فوق العاده سریع و کاربردی
• تبدیل تصاویر به نقاشی به صورت حرفه ای و سایر گزینه ها که بهش اشاره خواهیم کرد حتما بخش های قبلی رو دنبال کنید… آموزش کار با فیلتر camera raw filter مقدماتی آموزش کار با فیلتر camera raw filter قسمت دوم
مشخصات آموزش سطح : حرفه ای زمان : نامحدود – تمرکز بیشتر- نتیجه ی بهتر نرم افزار : اخرین نسخه ی فتوشاپ سی سی . .
مرحله ی اول تصویر زیر رو به عنوان یک تصویر پروژه وارد فتوشاپ کنید.
خب سپس اون رو وارد فتوشاپ کنید تصویر رو دانلود به به فتوشاپ درگ کنید تا وارد محیط فتوشاپ بشه . خب برای اینکه بدونید این فیلتر چه کاری می کنه یک کپی از این تصویر بگیرید برای کپی کردن یکبار کلید های زیر رو بزنید. Ctrl+j خب سپس به مسیر زیر برید. تنبل ها به مسیر زیربرند
و حوصله دار ها یکبار کلید زیر رو بزنن تا به همون مسیر بالا برن یاد گرفت میانبر ها خیلی به شما در فتوشاپ کمک می کنه Shift+ctrl+A حالا شما وارد محیطی شدید به شکل زیر(با توجه به کیفیت تصویر و قدرت پردازنده ی سیستم شما ممکن کمی طول بکشه)
خب الان با توجه به تصویر بالا فقط به تبی که اشاره میکنم برید در آموزش های بعدی سعی میشه که حتما با بقیه ی تب ها آشنا بشید.
خب در تب سوم هستیم تب DETAIL گزینه هایی رو مشاهده می کنید که بهتون امکان یک جلوه ی زیبا رو به تصویر بدید و می تونید تصاویر شخصیتون رو فوق العاده زیبا کنید پس می خوام شما با تغییر و کم و زیاد کردن به نتیجه برسید و دقت کنید که چه تغییری حاصل شده….
حالا شما این گزینه هارو مانند تصویر زیر تغییر بدید.
خب در تب سوم باکس اول که شارپینگ هستش ما تغییراتی اعمال نمی کنیم و فقط به باکس دوم میریم
خب تغییرات حاصل رو مشاهده می کنید این تغییرات رو با منوی خودتون یکی کنید و اوکی رو بزنید
به همین سادگی
البته اینم بگم که این تب و این فیلتر به اینجا محدود نمیشه و کلی کارایی های دیگه هم داره که در آموزش های بعدی باهم بهشون می پردازیم می تونید بعد از پایان دوباره به همین فیلتر بیاید و دوباره این مراحل رو تکرار کنید واسه عکس هایی که انتخاب می کنید پس دقت کنید میشه با دفعات دیگه به تصویر بهتری دست پیدا کنیم خوش و سرحال باشید. اینم نمونه های دیگه با همین روش
سلام دوستان عزیز توی این آموزش ، میخوایم فرایند خلق تصویر فوق رو در فتوشاپ به شما آموزش بدیم . مفهومی که در پشت این اثر نهفته این که : [ بشر به طور رو به افزایشی به دنبال زندگی در محیط های شهری است و با وسعت بی اندازه شهرها سردرگم می شود .] برای خلق این اثر از سه تصویر آماده استفاده کرده ایم : ۱٫ پرتره ۲٫ خیابان ۳٫ ضایعات – برنامه : Adobe Photoshop CS6
– سطح آموزش : متوسط
– زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۱ الی ۲ ساعت
Layer Style ویژگی قدرتمندی توی فتوشاپه که می تونه به شما کمک کنه به آسونی و به سرعت به افکت های زیبا و چشمگیری برسید . استفاده از این استایل ها ، روش خوبی برای اضافه کردنه عمق و جزئیات به افکته . در این آموزش ، روش انجام این کار رو به شما دوستان عزیز آموزش میدیم و با استفاده از اون ، افکت متنی آمیخته با تصاویر فضایی رو به راحتی طراحی می کنید .
– برنامه : Adobe Photoshop CS6
– سطح آموزش : متوسط
– زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۱ الی ۲ ساعت
سلام بچه ها امروز میخوایم برگردیم به دوران کودیمون یکی از تمرینات جالبی که در دوران کودکیم انجام می دادم : طراحی انواع حیوانات روی دفتر نقاشیم بود. با نقاشی از روی مدل ، می تونستم قسمت های مختلف بدن حیوونارو باهم ترکیب کنم ، حیوان جدیدی بسازم و نام جدیدی به اونا بدم . با گذشت ۱۸ سال هنوز هم به این کار ادامه میدم. در این آموزش میخوام با استفاده از فتوشاپ ، تصویر یک کروکودیل را با تصویر یک قورباغه ترکیب کنم و حیوون جدیدی خلق می کنم. شما هم کمکم کنیداااا
طراحی و جمع آوری از : پگاه سعادت
۱٫ تنظیم صحنه گام ۱
ابتدا تصویر قورباغه را از پوشه دانلود در فتوشاپ باز کنید. به مسیر Image > Image Size رفته و اندازه تصویر را به ۱۰۲۴ در ۷۶۸ تغییر دهید. رزولوشن را نیز روی ۷۲pixels/inch تنظیم کنید. این لایه را “frog” بنامید.
گام ۲
پس از آن نیاز به سر کروکودیل دارید. تصویر کروکودیل را از پوشه دانلود در فتوشاپ باز کنید. قبل از حذف منظره، مطمئن شوید که لایه بک گراند را حذف کرده اید. بدین ترتیب بک گراند شفافی خواهید داشت.
در زمان جستجوی موضوع اصلی برای ترکیب حیوانات، سعی کنید بر روی اجزاء مشخصی تمرکز کنید که با هم مطابقت پیدا می کنند. برای مثال، با داشتن تصویر قورباغه، حیوانات دیگری را بررسی کردم که رنگ و حالت مشابهی داشته و بدین ترتیب می توانند به خوبی با هم ترکیب شوند. زاویه سر کروکودیل با زاویه بدن قورباغه مطابقت دارد.
اگر مطمئن نیستید که این دو تصویر با هم سازگاری دارند، سر کروکودیل را بر روی تصویر قورباغه قرار دهید، Opacity کروکودیل را تغییر داده و با استفاده از ابزار Transform (Cmd/Ctrl + T) اندازه آن را عوض کنید تا تناسب آن ها را ببینید.
باید منظره پشت سر کروکودیل را حذف کنیم، زیرا فقط به سر آن نیاز داریم. روش های متعددی برای جدا کردن سر کروکودیل وجود دارد. می توانید ابزار Magic Wand را امتحان کنید؛ ولی با مشاهده جزئیات بک گراند ممکن است بگویید استفاده از ابزار پاک کن برای حذف منظره بهتر است. من از یک براش دایره ای با Hardness برابر ۱۰۰% استفاده می کنم. با این کار، خط مرتبی پیرامون سر کروکودیل به دست می آید. در قسمت هایی که جزئیات زیادی دارند، تصویر را بزرگ نموده و بر روی آن قسمت زوم کنید.
شاید این وقت گیرترین مرحله باشد، ولی بسیار با ارزش خواهد بود! لازم به ذکر است که انجام این کار با تبلت بسیار راحت تر است. در هر حال شما به اندکی صبر و حوصله نیاز دارید
گام ۳
وقتی سر کروکودیل را برش دادید، از آن کپی گرفته و در بالای لایه “frog” پیست کنید. نام این لایه را “croc head” بگذارید. با استفاده از ابزار Transform (Cmd/Ctrl + T) اندازه و موقعیت آن را تغییر دهید تا با بدن قورباغه متناسب شود.
متوجه خواهید شد که هنوز مقداری کار باید بر روی تصویر انجام دهید؛ زیرا چشم های قورباغه هنوز مشخص بوده و رنگ سر کروکودیل با رنگ قورباغه مطابقت ندارد.
۲٫ مطابقت دادن قورباغه و کروکودیل گام ۱
حال که ایده اصلی برای ترکیب دو حیوان را داریم، باید آن ها را با هم مطابقت دهیم. با استفاده از ابزار Clone Stamp چشم کروکودیل را حذف کنید. من در حین انجام این کار، از یک براش لبه نرم استفاده می کنم، زیرا باعث ترکیب بهتر این قسمت می شود.
با نگه داشتن کلید Alt، قسمتی از پوست نزدیک چشم را که برای پوشاندن آن مناسب است، انتخاب نمایید.
اکنون باید قسمت عقب فک کروکودیل را به گردن قورباغه متصل کنیم. مجدداً قسمتی را انتخاب کنید که با طرح فک کروکودیل مطابقت داشته باشد. سپس از ابزار Clone Stamp برای این کار استفاده کنید.
همیشه در جستجوی اجزائی باشید که بتوانند با هم ترکیب شوند و در واقع باهم متناسب باشند. تصویر شما باید مانند زیر باشد:
گام ۲
هنوز هم بعضی از اجزاء باهم مطابقت ندارند. هنوز قسمتی از سر کروکودیل چشم های قورباغه را پوشانده است. این قسمت ها باید حذف شوند.
با استفاده از ابزار پاک کن، این قسمت ها را حذف کنید. برای حذف قسمت های ناهموار پیرامون چشم های قورباغه و خط فک کروکودیل، از براش لبه نرم استفاده کنید.
۳٫ رنگ آمیزی و سایه پردازی گام ۱
تصویر “کروکودیل-قورباغه” در یک نگاه خوب به نظر می رسد ولی نیاز به مقداری کار بر روی رنگ دارد. همان طور که در مراحل قبل گفته ام، روش های مختلفی برای انجام این کار وجود دارد ولی من از روش دلخواه خودم استفاده می کنم.
ابتدا ناحیه انتخابی پیرامون سر کروکودیل ایجاد کنید (کلید Cmd/Ctrl را نگه داشته و بر روی لایه “croc head” کلیک نمایید). سپس بر روی دکمه Create the new fill/adjustment layer در پایین پنل لایه ها کلیک کنید.
Color Balance را انتخاب کنید. Midtones را در قسمت Tone Balance انتخاب کنید. سپس لغزنده ها را حرکت دهید تا به مقادیری مانند تصویر زیر برسید:
گام ۲
با این کار، یک ماسک بر روی کلّ قسمت های سر ایجاد می شود؛ ولی ما نمی خواهیم دندان ها و داخل دهان کروکودیل تحت تأثیر این تغییر قرار بگیرند. برای اصلاح این مورد، ابزار پاک کن را بردارید و رنگ های اضافه شده بر روی زبان و دندان ها را پاک کنید. قسمت های دیگری از سر کروکودیل وجود دارد که رنگ سبز آن ها باید پاک شود. پس مجدداً ابزار پاک کن را بردارید ولی این بار Opacity را به ۵۰% کاهش دهید. این قسمت ها با رنگ قرمز در تصویر نشان داده شده اند. قسمت های آبی رنگ با Opacity برابر ۱۰۰% پاک شده اند.
حال می خواهیم رنگ سر کروکودیل را کمی روشن کنیم تا بهتر با بدن قورباغه ترکیب شود. قسمت هایی که با ابزار Dodge روشن تر کرده ام، با رنگ قرمز در تصویر زیر مشخص شده اند:
گام ۳
تصویر تقریباً خوب به نظر می رسد ولی به سایه پردازی نیاز دارد. سر کروکودیل به دلیل نداشتن سایه، معلق به نظر می رسد. لایه “frog” را انتخاب کنید و با استفاده از ابزار Burn زمین زیر سر کروکودیل را به قدری تیره تر کنید که با سایه قورباغه مطابقت داشته باشد.
سلام دوستان با انجام بعضی از پروژه ها در ادوب فتوشاپ ، در واقع به قدرت این نرم افزار پی می بریم . طراحی کاراکتر اَوَتار با استفاده از یک عکس اولیه یکی از این پروژه هاست. “اَوَتار” نماد خدای هندوهاست و ظاهر خاصی دارد که در این آموزش به طراحی آن می پردازیم. برای شروع ، یک عکس با نورپردازی قوی و کیفیت بالا انتخاب کنید و وارد فرایند آموزش شوید.
– برنامه : Adobe Photoshop CS6
– سطح آموزش : متوسط
– زمان مورد نیاز برای تکمیل پروژه : ۲ ساعت
سلام دوستان عزیز امیدوارم که حالتون خوب باشه بنا به درخواست یکی از دوستان آموزش امروز رو اختصاص دادیم به استفاده از براش و نحوه ی بالا آوردن اون در فتوشاپ آموزششو به صورت خیلی ساده براتون آماده کردم که بتونید راحت بادش بگیرید بریم سر وقت آموزشمون ..
طراحی و آموزش از : پگاه سعادت
مرحله اول : خب وقتی براش هارو دانلود کردید برید توی پوشه ی براش ها و روشون دبل کلیک کنید یا کلیک راست کرده و دکمه ی Open را بزنید مثه عکس زیر :
با این کار براش خودش به صورت خودکار میره توی فتوشاپمرحله دوم :طریقه ی بالا آوردن براش توی فتوشاپبین ابزار سمت چپ فتوشاپ ابزار Brush Tool رو انتخاب کنید .
خیلی ساده بود نه نیاز به آموزش حرفه ای داره و نه زیاد گیج کنندس برای تنظیمات براش هم وقتی براش رو انتخاب کردید میتونید روی عکستون راست کلیک کنید تا پنجره تنظیمات براش براتون باز بشه و براش مورد علاقه خودتون رو انتخواب کنید
لغزنده اول برای سایز و اندازه براش و لغزنده دومی برای محو کرده براشه .امیدوارم که مفید بوده باشه براتون و بتونید نهایت استفاده رو ببرید
سلام دوستان عزیز همون جور که میدونید تویفتوشاپ چندین فیلتر وجود داره اگه شما سرو کارتون با فتوشاپ زیاده حتما از این فیلتر های تکراری خسته شدید و نوعی دل زدگی واستون داره امروز براتون یه ترفند خیلی جالب رو آماده کردم که میدونم خیلی خوشتون میاد پس با ما همراه باشید ..
طراحی و جمع آوری از : پگاه سعادت
مشخصات آموزش زمان حدودی : ۳۰ دقیقه درجه سختی : مبتدی
قدم اول
عکس دلخواه خود را در فتوشاپ باز کنید. قبل از این که کار را شروع کنید، تصویر را به اندازه ی خروجی نهایی خود تنظیم کنید. این تصویری است که ما انتخاب کردیم.
قدم دوم
لایه پس زمینه ی خود را دوبار کپی کنید.
قدم سوم
با فشردن Ctrl+T یا Edit>Free Transform، ابزار تغییر ابعاد را فعال کنید. سپس مقدار Horizontal skew را برابر ۴۵ درجه قرار دهید. تنظیمات Horizontal Skew در نوار انتخابی که هنگام فعال شدن ابزار تغییر ابعاد ظاهر می شود قرار دارد. با فشردن اینتر تنظیمات را ذخیره کنید.
قدم چهارم
به Filter>Pixelate>Mosaic بروید. Cell Size را به مقدار دلخواه خود تنظیم کنید.
قدم پنجم
حال باید تصویر را برعکس تغییر ابعاد دهیم. با فشردن Ctrl+T ابزار تغییر ابعاد را فعال کنید و Horizontal Skew را -۴۵ قرار دهید.
قدم ششم
Opacity این لایه را ۵۰ درصد تنظیم کنید و سپس لایه وسطی را انتخاب کنید. حال باید موارد مشابهی را روی این لیه اعمال کنیم.
قدم هفتم
Horizontal Skew را -۴۵ تنظیم کنید.
قدم هشتم
فیلتر موزاییک را روی این لایه اعمال کنید. این کار را می توانید با فشردن Ctrl+F انجام دهید. فتوشاپ آخرین فیلتر استفاده شده توسط شما را در بالای لیست فیلترها قرار می دهد.
قدم نهم
حال Horizontal Skew را ۴۵ درجه قرار دهید.
قدم دهم
تقریباً کار ما تمام شده است. اما اگر زوم کنید، خواهید دید که لبه ها درست روی هم قرار نگرفته اند. برای درست کردن این ایراد، دکمه های چپ و راست کیبورد را فشار دهید تا محل های تقاطع روی هم قرار گیرند.
سلام دوستان عزیز همون جور که از اسم پست میخونید آموزش امروز در خصوص تغییر سایز چندین عکس در فتوشاپ آیا تا به حال پیش اومده که نیاز داشته باشید تعدادی عکس را تغییر اندازه دهید ؟ اگر پاسختون مثبت است ، حتما در مورد اسکریپت پردازش تصویر فتوشاپ (image processor script) شنید یا با اون کار کرده اید . ما در سایت شهر گرافیک برای تغییر سایز عکس ها از همین روش استفاده می کنیم . برای همین تصمیم گرفتیم این روش را به دوستانی که هنوز با آن آشنا نشده اند معرفی کنیم . در ادامه به شما آموزش می دهیم که چگونه تمام عکس های یک پوشه را به سایز دلخواه مثلا ۳۰۰ در ۳۰۰ تغییر اندازه دهید.
طراحی و جمع آوری از : پگاه سعادت
برای شروع این مراحل را طی کنید File > Scripts > Image Processor که بعد از باز کردن آن ۴ مرحله برای تنظیم وجود دارند.
در شماره یک این پنجره، انتخاب می کنید که آیا عکس های موجود که در فتوشاپ باز کرده اید را تغییر سایز می دهید و یا عکس های موجود در یک پوشه (folder) را تغییر سایز خواهید داد. همچنین اگر Include all Subfolders را تیک بزنید عکس موجود در پوشه های داخل پوشه انتخاب شده نیز تغییر اندازه داده می شوند.
در شماره ۲ این پنجره انتخاب می کنید که عکس های با اندازه جدید کجا ذخیره شوند. اگر Save in Same Location را انتخاب کنید فتوشاپ در همان پوشه عکس های اصلی یک فولدر جدید ساخته و عکس های تازه را در آنجا ذخیره می کند. همچنین می توانید خودتان یک پوشه برای محل ذخیره عکس ها بر گزینید.
در شماره ۳ این پنجره باید سایز، کیفیت و فرمت عکس های جدید را انتخاب کنید. برای کیفیت (quality) عددی بین ۰ تا ۱۲ را برگزینید. . سمت راست این پنجره عرض (W) و ارتفاع (H) ماکسیمم عکس ها را انتخاب می کنید. برای از ریخت نیفتادن عکس ها بعد از تغییر اندازه گزینه Resize to Fit را نیز تیک بزنید.
اگر بخواهید می توانید فرمت های دیگر را نیز تیک بزنید تا در یک پردازش همه این تغییرات ذخیره شوند. در شماره ۴ می توانید یک اکشن انتخاب کنید تا روی عکس ها اعمال شود. برای دیدن عکس های تازه به پوشه اصلی یا پوشه ای که برای محل ذخیره انتخاب کرده بودید مراجعه کنید. عکس های جدید بسته به فرمت انتخابی شما در پوشه ای به نام JPEG یا PSD هستند.
با سلام و خسته نباشید خدمت شما دوستان عزیز بازم با شهر گرافیک بازم با یه آموزش دوس داشتنی دیگه ممنونم که سایت شهر گرافیک رو همراهی میکنید و باعث شدید که ما به این مکان برسیم و ما هم به پاس این پیگیری شما نهایت تلاشمونو میکنیم که بتونیم سطح علمی شمارو در زمینه گرافیک و طراحی به بالاترین حد ممکن برسونیم یادتون باشه که شهر گرافیک تمامی امکاناتش همه و همه به صورت رایگان برای شماس . بریم سر وقت آموزشمون ..
طراحی و جمع آوری از : پگاه سعادت گام اول یک داکیومنت جدید با اندازه های ۵۰۰ در ۳۰۰ پیکسل بسازید و رنگ پشت زمینه ی آن را به #۱a142c تغییر بدهید.
یک لایه ی جدید بسازید و نام آن را “center glow” بگذارید.
ابزار Elliptical Marquee را از جعبه ابزار انتخاب کنید و یک بیضی همان طوری که تو عکس زیر می بینید وسط صفحه بکشید.
داخل بیضی را به رنگ #۶d56b2 در بیارید.
از منوی بالایی صفحه به Select -> Deselect بروید یا کلید های میانبر ctrl+D را بزنید تا selectی که گرفتید از بین رود تا بتوانیم افکت بلور را اجرا کنیم. بعد از Deselect کردن ناحیه انتخاب شده، به منوی Filter -> Blur -> Gaussian Blur بروید و افکت بلور را با مقادیر زیر تنظیم کنید.
خوب حالا مقدار Opacity این لایه را به ۷۰% کاهش بدهید تا شدت رنگ کاهش پیدا کند.
گام دومحالا از جعبه ابزار، Horizontal Type که همان وسیله ی نوشتن متن هست را انتخاب کنید و با فونتی که در پایین صفحه برای دانلود گذاشتم (Kabel bd) با سایز دلخواه یک حرف بنویسید.
روی لایه ی متنی که ساختید دابل کلیک کنید تا پنجره ی layer style باز شود.حالا تنظیمات را برای Stroke همان طوری که در تصویر زیر نشان داده شده انجام دهید:
تیک مربوط به Gradient overlay را هم بزنید تا مقادیر آن رو هم وارد کنیم:
تنظیمات Outer Glow هم به این شکل هست که در تصویر می بینید. فقط دقت کنید که مقدار Opacity را کاهش دادیم:
در Drop Shadow باید مقدار Opacity را کاهش بدهیم و تیک مربوط به Global Light box را برداریم و زاویه را ۱۴۴ قرار می دهیم.
حالا باید تصویر شما به این شکل در آمده باشد:
گام سومخوب حالا کارمان راحت شده چون از اینجا به بعد بقیه ی حروف فقط کپی و پیست کردن هست. روی لایه‌ی متن کلیک کنید و گزینه ی Copy Layer Style را انتخاب کنید تا تمام تنظیمات استایل لایه ها را کپی کنیم.
خوب حالا حرف بعدی را تایپ کنید و لایه ی اون را زیر لایه ی قبلی بیارید.
حالا فقط باید روی لایه h کلیک کنید و گزینه ی Paste Layer Style را بزنید تا تمام تنظیمات آن را یک جا به این لایه هم بدهیم.
خوب همین کار را برای بقیه حروف هم انجام بدهید، لایه ی جدید را ایجاد می کنید، روی آن کلیک می کنید و Paste Layer Style را می زنید. به همین سادگی.
گام چهارمحالا می خواهیم افکت ستاره ها را ایجاد کنیم. برای این کار اول باید یک لایه زیر تمام لایه هایی متنی که وجود دارند ایجاد کنیم . اسم لایه را Starts بذارید. حالا ابزار براش را از جعبه ابزار انتخاب کنید و یکی از براش های ستاره که دارید را انتخاب کنید (اگه نمی دانید که چطور براش را وارد کنید، باید روی فایلhg-stars-brushes.abrکه دانلود کردید دابل کلیک کنید، با این کار این براش ها در انتهای لیست براشی که دارید اضافه می شوند و می توانید از آن ها استفاده کنید)
کلید F5 رو بزنید تا پنجره ی تنظیمات براش باز شود. در اون پنجره تنظیمات را بصورت زیر تنظیم کنید:
تنظیمات Shape Dynamics را به این شکل:
و تنظیمات Scattering را به این شکل در بیاورید:
حالا براش شما آماده است که می توانید استفاده کنید.گام پنجمقبل از هر چیز مقدار Fill لایه ی Stars را به صفر کاهش دهید.
روی لایه ی Starts دابل کلیک کنید تا پنجره ی layer styles باز شود. و این بار برای stroke این لایه رنگ #۶c51c2 رو با تنظیماتی که تو تصویر زیر نشون داده شده انجام بدید:
اوکی را بزنید. حالا با براشی که انتخاب کردید اگه در صفحه کلیک کنید یا کلیک رو نگه دارید و بکشید می بینید که ستاره ها در سایز های مختلف با strokeی که شما تعیین کردید ایجاد می شوند.
می تونید از ابزار eraser برای پاک کردن جاهایی که دوس ندارید استفاده کنید تا نتیجه بهتر و بهتر شود.
تصویر نهایی که داریم باید به این شکل در آمده باشد:
سلام
امروز میخوایم آموزش جریان آب از شیر آب را برایتان آموزش بدیم
خیلی ساده و مفیده براتون ه میتونید در مکان های خاص از آن استفاده کنید
ما اینجا هستیم تا با کمک یکدیگر بتونیم به سرعت هر چیزی را که دوست داریم طراحی کنیم .
کار را با باز کردن عکس یک شیر آغاز می کنیم.
طراحی و جمع آوری از : پگاه سعادت
قصد داریم آبی را که از یک شیر جاری شده است طراحی کنیم.
ابتدا با استفاده از ابزار pen یک مسیر آب درست می کنیم.
یک لایه جدید درست می کنیم و سپس بر روی مسیر لایه کنترل کلیک می کنیم تا مسیر را انتخاب کنیم .
ناحیه انتخابی را با رنگ سفید پر می کنیم .
از منوی انتخاب modify>>contract را اجرا می کنیم.
یک ناحیه انتخابی ۲ پیکسلی انتخاب می کنیم .
ناحیه انتخابی را مشکی می کنیم.
یک ناحیه بسته دیگر مانند قبلی را بسازید و آن را با رنگ سفید و سپس سیاه پر کنید .
سلام دوستان عزیز با شما هستیم با یه آموزش دیگه از سایت شهر گرافیک در این اموزش کوتاه ، نحوه اضافه کردن افکت شیشه شکسته واقعی به بکگراند ، با استفاده از براش های فتوشاپ رو آموزش خواهیم داد . خیلی خیلی ساده و بسیار کاربردی که توی کارای دیگه مثه ساخت پوستر طراحی و .. به دردتون میخوره ..
طراحی و جمع آوری از : پگاه سعادت نتیجه نهایی:
گام ۱: روند این آموزش سریع و آسان هستش … تنها یک بکگراند و یک shattered glass brushes نیاز خواهید داشت… برای بکگراند this beautiful panoramic shot رو دانلود کرده و در فتوشاپ باز کنید …
گام ۲: برای کاهش saturation به مسیر زیر بروید: Image>Adjustments>Vibrance و اندازه saturation رو -۷۰ و vibrance رو برابر +۱۵ بزارید…
گام ۳: برای اضافه کردن جزئیات زیبا ، کافیه متنی بنویسید … من از فونت Pirulen با رنگ #۵۶۷۶۷d استفاده کردم…
گام ۴: به منظور ترکیب نوشته ها با بکگراند ابتدا باید لایه متن رو rasterize کنید …
(کافیه روی لایه متن کلیک راست کرده و Rasterize type رو انتخاب کنید) بعد از انتخاب ابزار eraser ، یک grunge brush انتخاب کرده و قسمت هایی از نوشته ، مخصوصاً پایین نوشته که در امتداد افق هستش رو پاک کنید…
opacity لایه رو بر روی ۴۰% بزارید …
گام ۵: لایه جدید ایجاد کرده و آن را با رنگ مشگی پر کنید… به مسیر زیر بروید و تنظیمات را مانند تصویر انجام دهید… filter>Render>Lens flare
blending mode لایه رو بر روی screen بزارید تا ناحیه مشکی حذف بشه …
گام ۶: حالا می تونید افکت شیشه شکسته رو ایجاد کنید .. براش shattered glass brushes رو دانلود کنید … رنگ foreground رو مشکی بزارید … یک براش انتخاب کرده و یکبار در لایه ای جدید بکشید …
گام ۷: برای اینکه افکت طبیعی تر جلوه کنه، لازمه برای قسمتی از بکگراند، از blur استفاده کنید… پس به پالت لایه ها برید و تمام لایه ها به غیر از لایه براش رو انتخاب کنید … دکمه های alt+ctrl+E رو بزنید تا در یک لایه ادغام بشن… پس ***** blur رو با شعاع حدود ۳px اعمال کنید … Filter>Blur>Gaussian blur
گام ۸: به همین لایه، یک layer mask اضافه کنید …
حالا می تونید با استفاده از یک براش گرد و نرم ، قسمتهایی از بکگراند که محو شدن رو حذف کنید …( قسمتی که شیشه شکسته) در اصل، با layer mask می تونید از براش مشکی برای حذف قسمت های مورد نظر و براش سفید برای جایگزین کردن آنها، استفاده کنید …
گام ۹: بعد از اینکه قسمت شکسته شده، پاک شد، تصویر اصلی نمایش داده میشه، و شما یک افکت شیشه شکسته کاملاً واقعی رو خواهید داشت …
گام ۱۰: به مسیر زیر بروید: Layer>New adjustment layer>Gradient map گرادینت پیش فرض رو انتخاب کنید و رنگ رو از بنفش (#۶f156c) به سبز (#۰۰۶۰۱b) و نارنجی (fd7c00) تغییر بدید … سپس blend mode لایه رو به screen و opacity رو حدود ۷۰% بزارید…
گام ۱۱: برای زیباتر شدن تصویر، به مسیر Layer>New Adjustment Layer>Color Balance برید … من midtones رو تا میزانی که به نظرم خوب اومد تغییر دادم …
